.webp){kind=icon}
Музејот „Викторија и Алберт“ (V&A) во Лондон веќе една деценија организира спектакуларни модни изложби. Изложбата „ Александар Меквин: „Wild Beauty“ собори рекорди во посети, а музејот дури и ноќе остана отворен за да ги прими сите заинтересирани посетители. Исто така, изложбата Кристијан Диор: „Designer of Dreams“ со прекрасни ткаенини, тул и кроеви стана најпосетуваната изложба во историјата на музејот.
Изложбата „ Габриел Бонер Коко Шанел: „Моден манифест“, која беше отворена на 16 септември, можеби нема да ги достигне волшебните височини на овие две изложби, но е стилска почит на нејзината работа и културно влијание и дефинитивно мора да ја видат фановите. Веќе огромен хит, билетите се распродадени во поголемиот дел од годината и моментално се достапни само од средината на декември.
Неприкосновени ѕвезди на изложбата се повеќе од 50 парчиња облека од твид во просторија посветена на „костумот“, визијата на креаторот за женскиот стил по Втората светска војна. Облеката е прикажана од подот до таванот, опкружувајќи го гледачот со твид во нијанси на розова, црвена и беж. Има дури и парче во боја на гума за џвакање кое го носи актерката Лорен Бекол.
Многу малку работи изгледаат застарени. Маргот Роби носеше жолт твид сет на „Шанел“ за да го промовира филмот „Барби“ во текот на летото. На прес-конференцијата на музејот „Викторија и Алберт“, жените позираа во твид костуми, бисери и чанти „Шанел“ или многу добри копии.
Изложбата е обемна и се наоѓа во најголемиот галериски простор на музејот . Вклучува повеќе од 200 модели и додатоци, од костим накит до многу скапи „Шанел“ чанти.
Изложбата започна во Палатата Галиера во Париз во 2020 година, но додадени се 100 експонати, вклучително и дел посветен на нејзините врски со Велика Британија.
Твид со потпис на Шанел: Изложбата има повеќе од 50. Фотограф: David Parry/V&A
Дизајнерот бил познат како англофил. На изложбата е претставен нејзиниот портрет од Винстон Черчил, а таа имала афера со војводата од Вестминстер. Нејзиното време поминато со британските аристократи и нивната љубов кон спортовите на отворено ги инспирираа нејзините најпознати креации.
Изложбата ги опфаќа сите главни моменти од животот на Коко Шанел, таа е родена во 1883 година во сиромаштија на селата во Франција, била испратена во католичко сиропиталиште на 11-годишна возраст по смртта на нејзината мајка. Таму научила да шие, а подоцна се вработила како кројачка. Артур Капел, англиски аристократ, финансираше некои од нејзините први продавници, вклучително и една во француското приморско одморалиште Довил, каде што креираше облека од материјали како дрес, кои претходно се користеа исклучиво за машка облека. Една таква креација беше нејзината верзија на „marinière“, сино-бела кошула со пруги што ја носеа француските морнари, што го внесе ова парче облека во женските гардероби.
Првото парче изложено на изложбата датира од тој период, кошула од свила и дрес од 1916 година, заедно со црна сламена капа. Од самиот почеток, нејзините дизајни беа класични, едноставни, добро конструирани, типично „Шанел“, и покажуваат зошто нејзините рани креации биле исклучително успешни. До 1921 година, таа раководеше со кројачки салон во Париз и го донесе својот препознатлив стил на монохроматски бои и минимални силуети во францускиот моден свет. Нејзините модни креации брзо влијаеја на остатокот од светот.
Некои од конечните дизајни на Шанел не би изгледале несоодветни на модерна писта. Фотограф: Peter Kelleher/V&A
„Малиот црн фустан“ стана особено познат во текот на дваесеттите години. Изложбата наведува дека „Шанел“ ја трансформирала црната боја, која пред тоа се гледала само како боја што се носи кога тагува некого. Таа направи да стане шик. Нејзините црни фустани станаа толку популарни што беа наречени „Форд“ мода.
Освен твидови и мали фустани, изложбата содржи и неколку фантастични парчиња, особено блескаво парче во морнарица од 1930-тите, кое војвотката од Вестминстер го купила и покрај врската на „Шанел“ со нејзиниот сопруг. Пар сребрени металик пижами од 1967 година не би изгледале како да се вадат на модната недела во Њујорк денес.
Изложбата завршува со нејзиното последно дело во 1971 година, кога почина на 87-годишна возраст во Париз. На погребот на Коко Шанел присуствуваа Ив Сен Лоран, Салвадор Дали и бројни манекенки.
„Шанел беше мајстор на својот занает и една од највлијателните личности во западната мода во 20 век“, рече директорот на музејот, Тристрам Хант, на медиумското претставување на изложбата.
„Како една од најуспешните модни куќи, „Шанел“ многу им должи на темелите поставени од нејзиниот основач.
Изложбата се соочува со предизвици кога се во прашање активностите на Габриел Шанел за време на Втората светска војна. Белешките се однесуваат на соработката со нацистите, вклучително и нејзината врска со германскиот офицер, баронот Ханс Гунтер фон Динклејџ - додека, исто така, сугерира дека таа била член на францускиот отпор. Слично како и самата Шанел, изложбата се чини дека се обложува на двете опции.
Твид костуми со потпис на Шанел, во нијанси на розова. Фотограф: Peter Kelleher
Една од поинтересните презентации се фокусира на „невидливиот додаток“ - парфемот. „Парфем Шанел бр. 5“ е создаден во 1921 година, а изложбата содржи оригинални шишиња од овој мирис, иако ќе мора да ја искористите вашата миризлива меморија или имагинација за да го помирисате, тоа не е интерактивно на кој било начин. Многу познати обожаватели на овој мирис, од Мерлин Монро до кралицата Елизабета Втора. Изложбата вклучува и писмо од 1955 година на хартија замокот Виндзор, рачно напишано од покојната кралица, во кое таа се заблагодарува на својата пријателка за подарокот на „Шанел бр. 5“. „Како и обично“, напиша тогаш 29-годишниот владетел, „го најдовте токму она што јас особено го посакував“.
Изложбата „Габриел Шанел: Моден манифест“ во музејот „Викторија и Алберт“ трае до 25 февруари.
